Le premier EP de Childe, qui a vu le jour lors d'un voyage en Amérique, est une collection de morceaux bruts, mais libérateurs, qui marquent le passage à l'âge adulte. Une fusion transgressive et éclectique d'indie et d'electronica, l'EP voit l'artiste introspectif confronter sa relation avec les traumatismes, le solitarisme et l'addiction à la destruction.

"J'avais écrit toutes ces chansons dans une succession assez rapide et cela ressemblait à une séance de thérapie auto-identifiée... c'était un processus de paternité de mes propres pensées". Il dit à propos de l'EP. "Quand on vit pas mal de traumatismes quand on est enfant, on finit par être attiré par l'extrémité de l'émotion parce que c'est ce qu'on ressentait avant. Ce sont les sillons qui ont été creusés en moi et qui me montrent comment ressentir. Ce n'est qu'en grandissant, ces deux dernières années, que j'ai appris à ne pas en avoir honte, à l'accepter. Ma version du traumatisme, c'est que je suis attirée par les sentiments difficiles."

Citant Imogen Heap, Chance The Rapper, Frank Ocean, Bon Iver et Bright Eyes comme influences majeures aux côtés de ses plus grands professeurs Thom Yorke et Tracy Chapman, les chansons de Childe sont des récits émotifs sans faille sur des amalgames sonores étonnants qui ont amassé bien plus d'un quart de million de streams sur Spotify depuis l'été 2020.

Son penchant pour la création musicale prismatique vient du fait que les arts ont toujours été présents dans ses premières années, dans une vie autrement chaotique. Ayant grandi dans une ville rurale d'Angleterre au sein d'une famille obsédée par la musique, il s'est mis au piano et à la guitare à l'adolescence, avant de former un groupe grunge qui a donné le coup d'envoi de son voyage vers l'écriture de chansons. Des études de théâtre à la légendaire école BRIT ont fourni à Childe un environnement inspirant, qui l'a conduit à faire la première partie de la tournée de King Princess.